美术教案

精选美术教案三篇

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，时常需要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的美术教案3篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案 篇1

课题：分蛋糕

课时：1课时

学习领域：造型*表现

教材简析：

本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。

教学目标：

1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。

2、激发学生想象，并描绘出造型各异的蛋糕。

3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。

教学重、难点：

1、鼓励学生大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。

2、在重组画面时要采用与众不同的构图。

教学准备：

教师：准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体等。

学生：准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等

教与学活动的过程：

活动一：

引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。学生说说自己见过的和吃过的蛋糕的种类。

活动二：

教师出示各种造型的蛋糕的范画。请学生先讨论再说一说，还可以设计出什么样的蛋糕，蛋糕上还可以画什么?

教使用多媒体演示几种描绘蛋糕的方法，并说明绘画要求。

活动三：

各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分，要每人分到大小基本一样的蛋糕，看哪一组分的巧妙。

利用多媒体来表演“切蛋糕”及切开后蛋糕重新排列的画面，丰富学生的想象力。

活动四：

分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。

做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。

活动五：

请学生谈谈本节课的收获。收拾整理。

课后拓展：启发学生回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。

教学评价：

1、是否大胆想象，描绘出新颖独特的蛋糕。

2、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。

3、能否在课堂上和小组内积极发表自己的想法、具有合作精神。

札记：

一年级的学生好像对于蛋糕味道的记忆更深刻，对外形的记忆还比较清晰，但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片，上面有各种各样的蛋糕的大照片，甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了学生很大的创作启示，而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范，学生感觉就像在分真的蛋糕一样，心情很激动。在创作时也能够描绘出造型各异的蛋糕。新课程、新教材要求教师多为学生提供优秀的欣赏作品，这些欣赏作品从哪里来，是困扰大家的`一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料，只要教师肯做有心人，善于发现、搜集，就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。

美术教案 篇2

一、教学目标：

知识：学生通过观看书籍及微课资料，使学生掌握画花瓶的绘画步骤，并且能够初步画出花瓶。

技能：学生通过运用透视与比例的关系能够准确画出花瓶。情感：学生通过欣赏优秀的作品提高绘画的热情，激发学生学习美术积极性。

二、教学重点、难点

重点：花瓶的透视关系，及形体表现

难点：花瓶的质感，“三面五调子”的表现。

三、导入

1、师生一起观看微课的视频资料，并进行讨论（3分钟）

四、新授

1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。

2、静物素描基本作画步骤

观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子——细部刻画——整体调整

（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？

目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+

（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。介绍画面静物与桌面的关系。

（三）起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物（花瓶）的形象。

（四）定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的体感。+

（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。

（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。

从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。

结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。

3、写生静物——单个花瓶

①观察范作，说说花瓶的作画步骤。（同学讨论、并发言）②教师示范:教师示范写生静物基本步骤，学生观察提问

③学生作业：按照作画步骤，完成一张单个花瓶的素描作品。④讲评学生作品：学生将自己的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。

4、课外作业：画一张不同形状的陶器或瓷器素描作品

美术教案 篇3

教材分析:

画笔和彩纸是儿童进行美术创作时经常用到的两种工具材料，它们各有特色，各有所长。《贴贴画画》这一课主要是让学生尝试用撕或剪的方法将彩纸造型后粘贴在画纸上，再用画笔添加形象进行创作的方法。这是一种绘画和手工相结合的学习活动，它操作简单、形式有趣，创作出的作品视觉效果强烈，易于为儿童所掌握。通过本课的学习，学生不仅能够学到一种新的美术创作形式，而且能够较好地培养他们综合利用媒材进行美术创作的能力。

本课题只限定了表现的方法，没有限定表现内容，学生可以在广阔的空间里选择自己喜欢的内容进行表现。教材中呈现的作品既有画家的名作，也有同龄学生创作的作品。教师可以充分引导学生进行感受欣赏。教材中的学生作品呈现出了不同的层次，它们有难有易，有表现单个事物的，也有表现情景性画面的，有先撕后添画的,也有先设想好形象再去选择适用的纸材去表现的，它们能够对儿童的创作起到引导和示范的作用。

教学目标：

1.学生用贴、画结合的方法进行美术创作。

2.继续进行撕、剪纸练习，提高学生的动手能力，培养丰富的想象力。

3.锻炼学生综合利用媒材，进行美术创作的能力。

4.有目的地指导学生观察，从形状、结构、特点等直接感受生活中的事物。

教具、学具：已做好的贴画图2—3幅。剪刀、彩纸、画笔、废报纸、画报等。

教学过程：

一、悬念导入：

教师出示自己带的旧挂历、旧报纸、旧画报等材料，设问：你们带了许多材料、工具，老师这里也有，想一想这些材料都能做什么?老师能通过撕、剪、贴等方法把这些不起眼的废物成美丽的剪贴画，你们相信吗?教师拿己制作的剪贴画-----揭示课题。

二、探究新知：

1、引导学生想一想这些作品的内容、材料选择、制作方法等有什么特点，它们是怎样组织起来的？

2、欣赏范画：教师出示另外一些作品，告诉同学是由他们的同龄人创作的，让学生感到自己同样可以贴贴画画创作出精美的作品。

3、创作引导：教师用撕、剪等方法作一张贴画

4、学生方法、色彩等特点

三、学生实践，师指导

1、根据各人所带的材料，构思作品内容，考虑如何进行撕、剪、贴、画，如何进行色彩搭配，开展创作。

2、以六人为一小组，让组员先进行讨论、交流，商讨如何根据所带材料合作完成一幅作品

四、交流

1、学生自评，谈谈对自己作品满意和不满意的地方。

2、学生互评，谈谈喜欢哪件作品，并说明哪些作品有特点。

五、：

本课的组织过程符合学生的心理特点，整个课堂气氛活跃，学生学习兴趣高涨，并开展了合作学习，使孩子们在合作中不仅学到了更多的知识，还相互间得到启发，促进了思维的发展。